A questão agita regularmente todo bom leitor de cinema que se preze: quando um livro que não li, mas que me atrai, é adaptado para um filme, devo ler o livro antes de ir ver sua adaptação, ou fazer o contrário? É verdade que, muitas vezes, o livro perde tantas penas durante a sua passagem pelo grande ecrã que parece preferível ler a obra original antes de descobrir o que a fábrica cinematográfica cuspiu e o que por vezes foi adicionado a fórceps e apesar do bom senso.
A primeira boa surpresa de “Last Chance Project” de Phil Lord e Chris Miller (lançado em 18 de março de 2026) é que ele contraria essa regra muito frequente. É uma adaptação muito boa que respeita perfeitamente o enredo e as aventuras do livro.
Talvez para explicar isso, o autor do romance original lançado em 2021, Andy Weir, colaborou com o roteirista Drew Goddard. Além disso, este último não é estranho ao mundo do autor americano de ficção científica, pois foi ele quem já havia adaptado seu romance anterior “Alone on Mars”, dirigido por Ridley Scott em 2015.
Padre Fouras no espaço
Assim como o romance, o filme abre com Rylan Grace, um professor de ciências de uma faculdade, que acorda, aparentemente de um longo sono (seu cabelo chega aos quadris, a barba chega ao peito). Ele descobre que é o último sobrevivente de uma expedição espacial encarregada de compreender e neutralizar bactérias alienígenas que parecem estar devorando a energia do Sol, condenando a Terra a um futuro próximo. Ainda fiel ao material original, o filme é construído em flashbacks alternados entre a situação atual de Ryan e as circunstâncias passadas que o levaram até lá.
A 12 milhões de anos-luz, Ryan terá então um encontro decisivo que poderá mudar o rumo da missão, um extraterrestre inteiramente rochoso, tendo o formato de uma aranha gigante de 5 patas sem olhos e cumprindo a mesma missão que ele.
Show de fotos rochosas
Segunda boa surpresa: esta criatura mineral que o terráqueo logicamente chamará de “Rocky” apareceu, a priori, como um desafio impossível. Como gerar empatia com uma pilha de pedras sem rosto que não é absolutamente antropomórfico? Numa época de supremacia esmagadora dos efeitos especiais digitais nas produções de Hollywood, a equipa de filmagem optou pela dificuldade recorrendo essencialmente a efeitos práticos. Poucos fundos verdes, cenários reais para a nave e um alienígena tangível: um boneco animado por uma armada de manipuladores, preso sob falsas divisórias. O resultado vale a pena: acreditamos realmente nestas trocas e nesta cumplicidade que surge entre estas duas espécies vivas totalmente diferentes que devem ajudar-se mutuamente e aprender a ajudar-se mutuamente, para salvar os seus respectivos mundos da destruição.
Comunicar é viver
Para fazer isso, eles devem primeiro se entender. Rocky não tem olhos, apenas se comunica através de sons. Os dois estranhos começam por concordar quanto às distâncias, por chegar a acordo sobre uma noção comum de tempo. Isto dá origem no livro a cenas bastante singulares de contato entre duas espécies sofisticadas o suficiente para serem capazes de projetar naves espaciais, mas cuja evolução seguiu, no entanto, dois caminhos diferentes, quase ortogonais. A matemática, uma linguagem universal, permitir-lhes-á encontrar um terreno comum inicial a partir do qual construirão gradualmente um modo comum de comunicação.
A história é, portanto, repleta de armadilhas que os dois heróis devem superar, sendo a ciência na maioria das vezes o meio para conseguir isso. Vai tudo lá, física, astrofísica, química, biologia celular, mecânica, etc.
Não tão científico quanto “Alone on Mars”
Infelizmente, se a adaptação cinematográfica for bem sucedida, no sentido de que o filme é divertido e comovente como o romance pode ser, é infelizmente à custa de toda esta riqueza científica por vezes bastante complexa.
Claro que, não sendo um filme um livro, seria impossível respeitar integralmente estas páginas. No entanto, podemos lamentar que os problemas técnicos e científicos de Ryan e Rocky não tenham mais tempo de tela. Drew Goddard conseguiu, no entanto, durante a sua adaptação anterior de “Alone on Mars”, concentrar-se principalmente nos quebra-cabeças que o herói teve de resolver para sobreviver. Desta vez, o tom foi mais focado na comédia e na emoção, com a ciência caindo em grande parte no esquecimento.
Um filme epistemológico
Pelo menos, esse é o caso em termos gerais. Porque resta um aspecto que não pôde ser retirado desta adaptação, uma noção quase epistemológica que perpassa as 2h37 do filme. A ideia, em suma, muito refrescante e positiva, de que a ciência se baseia mais no conhecimento colectivo do que na inteligência individual, de que as descobertas dependem de estruturas e construções sociais e históricas, e não de intuições brilhantes, de que duas espécies em conflito umas com as outras ainda podem comunicar e alcançar grandes coisas.
Assim, se agora se tratasse de responder à pergunta inicial, “Last Chance Project” parece ser o contra-exemplo perfeito à regra das adaptações. Na verdade, talvez seja melhor ver primeiro o filme, ficar extasiado com esta fotografia sublime, emocionar-se com este engraçado exo-encontro, para depois desfrutar melhor de todos os enigmas científicos com que Andy Weir salpicou a sua aventura até aos confins do cosmos.
“Last Chance Project”, de Phil Lord e Chris Miller, com Ryan Gosling, Sandra Hüller, 2h37