Em seu primeiro longa-metragem real, Greta Gerwig decifra discretamente os códigos do filme sobre a maioridade para impor seu toque agridoce.
Senhora Pássaro retorna à France 4 esta noite, bem como à France.TV. Quando foi lançado no início de 2018, o filme dirigido por Saoirse Ronan foi muito apreciado pela redação da Primeiro.
Christine tem um plano: tornar-se escritora. Mas antes da vida real, pelo menos aquela que ela fantasia em seu quarto enquanto ouve “Cry Me a River” por Justin Timberlake (é 2002), ele terá que superar a rotina frustrante de seu último ano em uma escola secundária católica nos subúrbios de Sacramento. Nada combina com o adolescente ruivo. Nem sua cidade, que ela considera muito caipira em comparação com a Meca da cultura, Nova York, nem seus pais, abandonados segundo ela, nem seu irmão mais velho (adotado), muito dócil para ser honesto apesar dos piercings, nem sua situação social, rebaixada desde que seu pai estava desempregado, nem mesmo seu primeiro nome. Então Christine se renomeia “Senhora Pássaro”, encontra um cara loiro que parece o genro ideal, namora a garota mais popular da escola, afirma morar em uma villa em um bairro agradável, em vez de em sua modesta casa localizada “ do lado errado dos trilhos “. Em suma, sua vida se torna um romance pastel do qual ela é a única autora demiúrgica – e um pouco egocêntrica. Obviamente, a ilusão não dura muito.
Saoirse Ronan comenta seu filme, de Come Back to Me a The Outrun
Diário antigo
O campo de jogo de Greta Gerwig parece bastante delimitado. Decepções sentimentais amigáveis, falta de comunicação com o planeta adulto, dificuldades que emergem da crisálida contra um pano de fundo de sentimentos tranquilizadores subúrbios e sem fim noite de baile : aqui reside o cenário desgastado do filme sobre a maioridade formulado por John Hugues há um quarto de século, e ainda assim. A musa de Noah Baumbach tem seu próprio jeito de esboçar sua adolescente rebelde (a sai pela culatra Saoirse Ronan, que confirma sua descoberta em Brooklyn). A cadência é irregular. Os diálogos fluem com humor áspero. Os esboços se sucedem sem respirar, colidindo entre si numa leveza de tom que logo se torna tingida de amargura. A cineasta-roteirista, ela própria natural de Sacramento, dá-nos a impressão de revelar o seu antigo diário (por mais semificcional que seja), sem ir ao fundo das coisas, um pouco como se o folheasse a toda velocidade, com o Discman colado aos ouvidos. Por medo de se entregar demais? Essa restrição poderia fazer com que a coisa parecesse distante, até mesmo superficial. Paradoxalmente, está acontecendo o contrário: isso último ano varrido de forma acelerada acaba destilando um groove mais profundo, o olhar meio nostálgico, meio lúcido de um jovem um tanto fracassado, fora do tempo, porque nunca saboreou o momento, gasto marcando as caixas de uma lista de afazeres das novidades da Disney enquanto quer se livrar dele como se fosse uma pele morta, na esperança ingênua de um amanhã brilhante. E quando chega esse amanhã, inevitavelmente, olhamos para o retrô com um toque de arrependimento.
Procrastinação artística
Esse arrependimento assombra todo o filme adolescente e faz dele o lindo coração melancólico. Está aninhado no relacionamento tempestuoso de Lady Bird com sua mãe (Laurie Metcalf, excelente em modéstia teimosa), que trabalha duro como enfermeira para sustentar a família e luta para suportar a procrastinação. “artístico” de sua prole. Como respirar o mesmo ar sem esforço? Uma solução radical é proposta desde a primeira cena no carro, dolorosamente ” cair “. Incapazes de comunicar, os dois personagens continuam a enviar ogivas um ao outro, entrincheirados nas suas certezas, com o pobre pai no centro do campo de batalha, movendo-se como um limpa-minas, apesar de si mesmo. A verdadeira história de amor do filme não é mais procurada. Para resumir, ou quase poderia repetir a frase final do herói de Pickpocket de Robert Bresson: “Oh Jeanne, para chegar até você, que caminho estranho eu tive que seguir.” O amor de mãe e filha tem algo dessa tortuosa jornada rumo à graça.
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