“Qualquer que seja a composição de nossas almas, a dele e a minha são iguais.” Esta citação, uma das mais belas da literatura, vem da obra-prima de Emily Brontë, Morro dos Ventos Uivantes. Um romance gótico mítico (em inglês, Morro dos Ventos Uivantesque inspirou a canção homônima de Kate Bush e diversas adaptações cinematográficas), que a jovem escritora assinou em 1847. Considerado violento e chocante, o livro não deixou de causar polêmica entre a boa sociedade da época. “O romance que vamos ler é único e surpreendente, não só porque a sua autora é uma jovem, falecida aos vinte e oito anos, mas pelo clima de violência em que está imerso, pela estranheza e selvageria das personagens, pela sua forma notável que o torna um arquétipo do género”anuncia o prefácio assinado por Michel Mohrt. Apostamos que a reescrita proposta pela talentosa Emerald Fennell, sobriamente intitulada “Vento Lobo” – entre aspas, porque é muito livremente adaptado -, será tão comentado quanto a obra quando foi lançada… Mas não necessariamente pelos mesmos motivos, claro. De minha parte, adorei o livro, fiquei seduzido pela proposta do cineasta, nos cinemas na quarta-feira, 11 de fevereiro de 2026, e vou explicar o porquê.

“Vento Lobo”uma adaptação moderna com elenco cinco estrelas e trilha sonora de Charli XCX
“Vento Lobo” A versão de Emerald Fennell é estrelada por Margot Robbie como Catherine e Jacob Elordi como Heathcliff. Um elenco de escolha, portanto, já que os dois atores estão entre as estrelas mais populares da sétima arte atualmente. Margot Robbie (inesquecível em Barbie E O Lobo de Wall Street) e Jacob Elordi (descoberto na série Euforia então visto novamente em Queimadura de salum filme sensual de Emerald Fennell) são dois ícones das gerações mais jovens. Com eles, o diretor garante inscrições e entusiasmo nas redes sociais, com publicações como promoção. Margot Robbie, também produtora do filme, também se entrega em uma turnê promocional internacional, de mãos dadas (literal e figurativamente) com seu amigo Jacob Elordi. A química deles na vida, embora eles tivessem desenvolvido uma co-dependência no set, é sentida na tela, para nosso maior prazer. A música do filme, de Charli XCX, uma das cantoras mais populares do momento, enquadra-se perfeitamente na atmosfera romântico-gótica do filme, com, entre outras coisas, a soberba e muito apropriada Correntes de Amor E parede de Som. A estrela pop, muito cinéfila, ficou tão inspirada pelo cenário que quis oferecer a Emerald Fennell um álbum inteiro para apoiá-lo.

“Vento Lobo” : quais são as diferenças entre o filme de Emerald Fennell e o livro de Emily Brontë, Morro dos Ventos Uivantes ?
Mas o que achamos do filme, a rigor? Fãs da diretora, já coroada de sucesso por sua divertida Jovem promissora (Oscar de melhor roteiro original em 2021) e seu excêntrico Queimadura de sal (lançado no Prime Video) aguardavam impacientemente esse novo longa-metragem. E por um bom motivo: Emerald Fennell é conhecida por seu estilo bastante assertivo e feminista, com um universo visual poderoso e uma atração pela perversão. Se você gosta dos filmes anteriores dele, meu dedinho me diz que você vai sucumbir a essa nova adaptação de Morro dos Ventos Uivantes. Porque o “Vento Lobo” de Fennell revela-se grandioso e inesperado. A princípio irá desconcertar, com a sua primeira cena tão original quanto escabrosa, mas também e sobretudo porque o livro foi cortado ao meio. Apenas se desenvolve a história de amor entre Cathy e Heathcliff e não a segunda parte do romance, onde descobrimos como a maldição deste casal chega tragicamente aos seus descendentes. Alguns personagens foram removidos, ou mesmo misturados: Emerald Fennell reúne assim o irmão de Catherine (Hindley) e seu pai (Sr. Earnshaw) em um mesmo homem, misturando seus dois traços de caráter. O narrador inicial desta história incorporada, Sr. Lockwood, também está ausente. Tanto melhor: sendo o trabalho complexo, esta simplificação é bem-vinda para uma melhor compreensão. “O livro é tão rico que é impossível transpô-lo integralmente para um filme”Margot Robbie garante com razão para o kit de imprensa. Especialmente porque a essência do romance de Emily Brontë está perfeitamente preservada: “Vento Lobo” continua sendo um conto gótico, uma história de amor tóxica de escuridão infinita.
Os personagens de Catherine e Heathcliff também são fiéis ao livro: o primeiro permanece tão caprichoso, rebelde, mimado, ingênuo, vaidoso, egoísta, egocêntrico, traiçoeiro, cruel e sádico quanto na obra (e Margot Robbie já é icônica como a própria rainha de copas). rainha do dramaprovando que ela pode chorar incansavelmente sob comando). O segundo, um filho rejeitado que se tornou um carrasco sarcástico, perigoso e desprezível apesar de tudo, passa soberbamente de herói literário a herói de cinema graças à interpretação de Jacob Elordi. A única desvantagem, na minha opinião: no livro de Emily Brontë, o personagem Heathcliff, descrito, entre outras coisas, como “um pouco boêmio”deveria ser mestiço. A escolha de Jacob Elordi para esta personagem levanta, portanto, questões e retira uma dimensão importante do romance: se a reflexão sobre a diferença de classe social entre os dois heróis amaldiçoados e incapazes de compromisso ainda está aqui presente, a da discriminação racial é, por outro lado, abandonada. Dano. “Emerald escreveu o personagem pensando em Jacob porque ela achou que ele se parecia com a ilustração de Heathcliff que estava na capa do livro que ela leu quando era adolescente.”justifica Margot Robbie. Uma desculpa pouco convincente… O resto do elenco, além da deslumbrante Alison Oliver como Isabella Linton (que passa de irmã para pupila de Edgar Linton), não é memorável, com Shazad Latif no papel de Edgar Linton e Hong Chau no de Nelly, apesar de uma reinterpretação relevante e comprometida de seu personagem. No entanto, saudaremos as atuações dos jovens atores Owen Cooper (dedicado à série Adolescência) e Charlotte Mellington, deslumbrantes nos papéis dos jovens Heathcliff e Cathy. Acima de tudo, apreciaremos a referência explícita, através de um plano furtivo, a uma passagem inesquecível do romance, onde os três apelidos sucessivos de Catherine, herdados ou sonhados (Earnshaw, Linton, Heathcliff) aparecem gravados a faca. Um belo aceno aos leitores.

“Vento Lobo”de Emerald Fennell, um filme inesquecível… Mas divisivo
Em “Ventobravo”, gostamos de iniciativas inesperadas, como as brincadeiras infantis com ovos dos dois heróis (não vamos contar mais). Também gostamos das múltiplas referências espalhadas por Emerald Fennell aos clássicos (Alice no País das Maravilhas, Chapeuzinho Vermelho Ou Maria Antonieta de Sofia Coppola, para citar alguns) para dar-lhe um tom decididamente pop. Uma menção a Romeu e Julieta por William Shakespeare oferece-nos assim uma sequência saborosa. E os figurinos majestosos (38 foram feitos sob medida por Jacqueline Durran), os cenários fantasiados, assustadores, orgânicos e grandiloquentes, às vezes beirando o suposto grotesco? Aqui, com certeza, nunca temos medo de fazer muito. É kitsch e tudo menos sutil, mas estamos entrando com os dois pés. A paisagem selvagem e úmida das charnecas da Inglaterra é maravilhosamente recriada, com muita neblina, neblina, garoa e tempestades; nós acreditaríamos.
O mais surpreendente é que o filme às vezes acaba sendo engraçado, principalmente quando Catherine espera desesperadamente para conhecer o rico Linton, como uma princesa esperaria por seu bravo cavaleiro, trancado em sua torre. Surpreendentemente, o filme se leva muito menos a sério do que se imagina, com uma autodepreciação maluca, quando Nelly, que sempre esteve a serviço da família Earnshaw, zomba de Catherine, que só chora com um comentário incisivo. Então, sim, alguns sem dúvida descobrirão, com razão, que Margot Robbie usa e abusa de sua capacidade de derramar litros de fluido lacrimal. Mas não esqueçamos que no romance de Emily Brontë, Catherine não é menos sutil, entregue a uma paixão juvenil e (auto)destrutiva. Citemos, como prova, esta pergunta feita no prefácio sobre o autor: “Ignorando tudo sobre a vida e o amor (exceto o que ela sabia dos romances), como poderia uma jovem misteriosa e doentia ter sido capaz de criar seres tão excepcionais, excessivos no mal e no bem e ainda assim vivos?” Emerald Fennell, por sua vez, disse sobre sua heroína: “Ela sente tudo com extrema intensidade.” É o mínimo que podemos dizer, mas adoramos ver Margot Robbie sofrer na tela.
Tal como o livro – mas num sentido estranhamente diferente – o filme é sombrio, distorcido, provocador, comovente e poético, por vezes deliciosamente imaturo e inebriante. “Queria ver se conseguia fazer uma adaptação que eu, como fã absoluto, gostaria de ver no cinema.” explicou o diretor. “Queria aproximar-me das emoções que o livro me provocou quando o descobri, mantendo ao mesmo tempo os elementos que considerei picantes e subversivos e que continuam a provocar reações nas pessoas dois séculos depois.” É justamente uma versão adolescente que o cineasta nos oferece, e a sua infantilidade requintada não é menos interessante.
Emily e Emerald evocam basicamente os mesmos temas, com um olhar feminino notável e atemporal, com exceção de algumas centenas de anos: nossa relação com a beleza, com o dinheiro, com os casais e a família, com a condição das mulheres e dos servos… Mesmo que Emerald Fennell acrescente uma intensidade febril e sexual à trama através de fotos muito estetizadas e instagramáveis, um preconceito que seus detratores a censurarão. Apostamos também que a taxa de valorização deste filme em gaze feminina presumido que provavelmente terá muito gênero. É certo, “Vento Lobo” é uma releitura corajosa e moderna deste romance lendário “que desafia o tempo e a razão” qual é o romance Morro dos Ventos Uivantes : definitivamente irá quebrar. Vamos amar ou odiar, vamos amar, odiar ou odiar. Mas não deixará ninguém indiferente. “Espero que isso os assombre”admitiu até o diretor. Não poderíamos dizer melhor, “Vento Lobo” irá assombrá-lo, para o bem ou para o mal, provocando em você uma paixão ardente ou uma alergia epidérmica. E isso, até a última cena, tomando extrema liberdade com o romance e ao mesmo tempo ilustrando admiravelmente esta citação que tornou o livro lendário: “Qualquer que seja a composição de nossas almas, a dele e a minha são iguais.”
“Vento Lobo”de Emerald Fennell, com Margot Robbie e Jacob Elordi, nos cinemas na quarta-feira, 11 de fevereiro de 2026.
Avaliação da Télé-Loisirs: 3/4
